OMICRoN

Contre-manifestation

Qu’on soit pour un nouveau ceci, ou pour une littérature cela, ces déclarations d’intention m’ont toujours paru suspectes par principe, anti-performatives. Plutôt que d’agir dans le sens d’un changement, on en discute au préalable, or la véritable nouveauté se distingue d’elle-même et ne nécessite aucun effet d’annonce. L’étiquetage est avant tout un ressort de la publicité.
Les signataires s’empressent alors de jeter le passé aux orties afin d’établir un ensemble de règles plus ou moins contraignantes. La prise de parole s’avère être en fin de compte une prise de pouvoir, putsch ou bien restauration. Les considérations esthétiques cachent alors mal les ambitions personnelles. L’établissement d’un cadre collectif à l’intérieur duquel se développerait la modernité, seule possible à l’exclusion de toute initiative individuelle, n’est qu’une forme de dogmatisme. Comme Bonaparte au jour du sacre, on proclame sa propre importance, on se confère l’autorité morale. L’expression programmatique est par avance un constat d’échec et généralement l’aveu d’une volonté de puissance. Il s’agira de régner un moment avant que de plus jeunes vous chassent à leur tour et de la même manière. L’histoire de l’art au vingtième siècle est à cet égard une forme relativement feutrée de tragédie shakespearienne, car pour ceux qui ont usurpé le trône, la forêt de Birnam finira toujours par se mettre en marche.  On lève des armées, on constitue des groupes, car à quoi bon dominer seul. Imposer sa conception, quelle qu’elle soit, c’est obtenir la certitude d'avoir raison.
Ceux qui croient détenir de grandes vérités collectives sont des imposteurs ou des fous. Ceux qui prétendent montrer le chemin sont le plus souvent dans une impasse.
La littérature se passe bien de législateurs, d’instituteurs et de gendarmes et je ne trouve rien de pire qu’un art circonscrit par une poignée de lois éphémères.
Parfois, c’est juste un homme seul qui par malheur exprime une conception singulière sur l’art du roman. Ce qui aurait pu faire office de testament devient alors un appel involontaire.  Le voilà rejoint malgré lui par des disciples admiratifs ou bien seulement désorientés. On fonde une école avec un rien de nos jours.
J’aspire simplement à une liberté d’agir et de penser.

Bibliocratie

Dans leur revue bimestrielle intitulée En vue, les bibliothécaires de la ville de Paris viennent de sélectionner OMICRoN parmi les trente meilleurs premiers romans parus en 2007 (sur 200 et des poussières...)

"Excellent roman, à la langue riche et au style vivant. Une teinte d'humour et de détachement de la réalité donne une impression de facilité et d'aisance dans l'écriture". p34

Les trente ouvrages qui ont retenu l'attention des professionnels sont par conséquent disponibles dans toutes les bibliothèques de prêt de la capitale.

Merci  à ceux qui lisent les livres et les font lire aux autres.

Bushido littéraire

"Rōnin signifie littéralement « homme errant » ou « homme-vague ». Le terme daterait de l’ère Nara (710-794) et aurait alors désigné ceux qui désertaient leurs maîtres, qu'il s'agissait de guerriers ou de serfs."
(...)
"Les rōnin sont d'anciens samouraïs exclus de la société féodale, pour plusieurs raisons: la mort de leur seigneur, leurs propres fautes ou leur défaite au combat. Ils devenaient donc des parias, n'ayant pas de classe propre dans une société extrêmement hiérarchisée et basée sur les relations de loyauté envers un seigneur."

Qui a dit que la condition d'écrivain était difficile ?

Spectre

Au bout d'un moment, je me suis rendu compte que je photographiais le jour en noir et blanc et la nuit en couleurs. Je n'ai jamais vraiment su pourquoi.

"Le jour était brumeux et sale, comme chargé d'ouate. L'humidité qui se dégageait des Buttes Chaumont plongeait la colline dans un banc poisseux et quasi maritime." OMICRoN, p 40

"les néons fluorescents clignotaient en rafales, les feux de circulation changeaient de couleur au rythme d'une mélodie mécanique et secrète." OMICRoN, p 233

Au bout d'un moment, je me suis rendu compte que j'écrivais exactement de la même manière. Je ne sais toujours pas pourquoi.

Zen in der Kunst

Henri Cartier-Bresson s’est un jour déclaré très influencé par la lecture d’un livre paru pour la première fois en 1948 et intitulé Le Zen dans l’art chevaleresque du tir à l’arc. Dans cet ouvrage autobiographique, Eugen Herrigel, alors étudiant en philosophie, part vivre au japon afin d’y étudier le bouddhisme. Au lieu de se consacrer directement à l’abstraction philosophique, il se tourne vers le tir à l’arc, ou Kyudo, et décide de s’en servir comme support à sa propre réflexion sur l’orient.
Dans le Daishadokyo, courant mystique du kyudo, il s’agit pour l’archer d’être l’arc et la flèche aussi bien que la cible. On cherche avant toute chose à s’atteindre soi-même, sans plus se soucier de performances techniques. Viser ne sert à rien. Le regard tel qu’on le conçoit généralement devient inutile, si bien que les pratiquants décochent souvent les yeux bandés, entre tension du geste et relâchement complet.
On voit bien comment l’analogie entre photographie et tir à l’arc put séduire Cartier-Bresson, mais au-delà des similitudes dynamiques, ce récit fut pour moi une véritable révélation, liant pour la première fois activité physique, démarche esthétique et recherche spirituelle. L’écriture se prête tout aussi bien à cette interprétation du monde où l’OBJECTIF, polysémie heureuse, doit être ignoré pour être atteint. Rien de pire en effet que se fixer un but duquel on finira immanquablement par dévier. Le geste a son mouvement propre qui contraint la trajectoire et sa déchéance balistique. C’est entre spontanéité et recul, inconscient et réflexion que je cherche à tirer mes salves. J’exerce une influence raisonnée jusqu’au maximum de tension, jusqu’au point de rupture, avant d’accepter une certaine forme d’abandon non seulement inévitable, mais en définitive souhaitable. Composer avec la vision par le geste.
Au fil des années, j’ai offert ce livre à plusieurs reprises me heurtant toujours à une incompréhension totale, mais comme l’a écrit Shakespeare dans le Roi Lear : « Mieux vaut mourir incompris que passer son temps à s’expliquer ».